Anna-Eva Bergman

Aujourd'hui, nous allons plonger dans le monde fascinant de Anna-Eva Bergman, un sujet qui a retenu l'attention des experts et des passionnés. Depuis ses origines jusqu'à son impact aujourd'hui, Anna-Eva Bergman a fait l'objet d'innombrables recherches et débats. Avec une histoire remontant à plusieurs siècles, Anna-Eva Bergman a évolué et s'est adapté aux besoins changeants de la société. Dans cet article, nous explorerons les nombreuses facettes de Anna-Eva Bergman, depuis ses aspects les plus historiques jusqu'à ses implications dans le monde moderne. En collaboration avec des experts du domaine, nous examinerons ses principales caractéristiques, défis et opportunités, offrant ainsi une vision approfondie et complète de Anna-Eva Bergman et de sa pertinence dans le contexte actuel.

Anna-Eva Bergman
Naissance
Décès
(à 78 ans)
Grasse
Pseudonyme
Bergmann, Anna-EvaVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Activités
Formation
École nationale d'artisanat et d'art appliqué (en) (-)
Université des arts appliqués de Vienne (à partir de )Voir et modifier les données sur Wikidata
Maître
Axel Revold (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Lieu de travail
Mouvement
peinture abstraite
Influencée par
Conjoints
Hans Hartung (de à )
Hans Hartung (à partir de )Voir et modifier les données sur Wikidata
Site web

modifier - modifier le code - modifier WikidataDocumentation du modèle

Anna-Eva Bergman, née le à Stockholm et morte le à Grasse, est une peintre franco-norvégienne de la nouvelle École de Paris.

Biographie

Anna-Eva Bergman naît en 1909 à Stockholm d’une mère norvégienne et d’un père suédois qui se séparent peu après sa naissance[1].

Elle fréquente l'Académie des arts appliqués en 1926-1927 et les Beaux-Arts d'Oslo en 1927-1928, puis poursuit sa formation à Vienne en 1928-1929 et à Paris, où elle est au printemps 1929 élève d'André Lhote. Elle se marie à l'automne 1929 avec le peintre Hans Hartung[1] à Dresde et expose à Dresde et à Oslo en 1931.

Après avoir séjourné à Minorque de 1933 à 1935, en France et en Italie, elle rentre en Norvège en 1939 où elle cesse de peindre pour raisons de santé durant presque dix ans. Cette même année, elle divorce d'Hans Hartung. Elle se consacre alors au journalisme, à l'illustration et à la caricature pour subvenir aux besoins du ménage[2]. Elle retourne un temps en 1939 en Norvège pour étudier la philosophie[3].

En revenant dix ans plus tard à la peinture, Anna-Eva Bergman présente une nouvelle exposition à Oslo en 1950, s'établit à Paris en 1952 et se remarie avec Hans Hartung en 1957[1].

Elle réalise des gravures, eau-forte, burin, pointe-sèche, exposées à La Hune, participe régulièrement au Salon de Mai et expose en France, notamment à la Galerie de France, en Norvège et en Italie. En 1964, Anna-Eva Bergman effectue avec Hans Hartung un voyage le long des côtes norvégiennes durant lequel elle réalise plus de mille photographies.

À partir de 1970, Hans Hartung et Anna-Eva Bergman vivent à Antibes. La fondation portant leurs noms y est créée en 1994[4].

Expositions

Hans Hartung et Anna-Eva Bergman font partie des peintres réunis pour l'exposition « L'envolée lyrique, Paris 1945-1956 » présentée au musée du Luxembourg (Sénat), en avril-[5].

L’œuvre d'Anna-Eva Bergman, après l'exposition du musée des Beaux-Arts de Carcassonne de juin à septembre 1988, fait l'objet d'une rétrospective au domaine de Kerguéhennec en 2017[6].

Du 31 mars au 16 juillet 2023, le musée d'Art moderne de Paris présente la première grande rétrospective consacrée à Anna-Eva Bergman[7],[1].

Du 14 juin jusqu’au 24 novembre 2024, le Nasjonalmuseet à Oslo lui consacre une exposition « Becoming Anna-Eva Bergman » se focalisant essentiellement sur la période 1950-1975[8].

À la fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman

En 2022, la fondation Hartung-Bergman ouvre au public après deux ans de chantier pour une exposition inédite « Les archives de la création »[9], du 11 mai au 30 septembre. Suivront :

  • « Cosmic Trip - Entre rêves et science »[10], du 1er mai au 29 septembre 2023
  • « Hans Hartung, Anna-Eva Bergman, Terry Haass - Le partage du sensible »[11], du 15 avril au 27 septembre 2024
n°2-1964 stèle (1964), Musée d'Art Moderne de Paris.

L'œuvre

Jusqu'en 1939, Anna-Eva Bergman, influencée par Edvard Munch, peint des paysages et des nus expressionnistes. Recommençant à peindre en 1948, elle s'oriente vers une expression dépouillée autour des formes simplifiées d'arbres, de murs, de rochers ou de barques, de soleils et de lunes. Elle associe à des tons sombres l'intégration du métal, or et argent. Cette évolution la mène à l'abstraction.

L’usage très spécifique de la feuille de métal est sa signature : or, argent, aluminium, étain, cuivre, plomb, bismuth[7].

Réception critique

« Elle réalise une œuvre où les espaces imaginaires, glacés, visions d'icebergs et de fjords sont transcrits à partir de volumes aux arêtes découpées, avec une palette sombre ou claire, dont elle broie les couleurs, les oxydes . Une peinture pure, décantée dont le minimalisme invite à la méditation. »

— Lydia Harambourg, 2011

Notes et références

  1. ↑ a b c et d Philippe Dagen, « Exposition : Anna-Eva Bergman célèbre la nature brute au Musée d’art moderne de Paris », Le Monde,‎ (lire en ligne).
  2. ↑ Caroline Hancock, « Anna-Eva Bergman », Critique d’art. Actualité internationale de la littérature critique sur l’art contemporain, no 38,‎ (ISSN 1246-8258, lire en ligne, consulté le ).
  3. ↑ Olivier Frégaville-Gratian d'Amore, « Les hypnotiques et nordiques paysages d’Anna-Eva Bergman à Caen », sur L'Œil d'Olivier, (consulté le )
  4. ↑ Site de la Fondation Hans Hartung - Anna-Eva Bergman à Antibes.
  5. ↑ Pour Hartung : Sans titre, 1947 ; T1948-38, 1949, de la Fondation d'Antibes ; T5232, 1952.
    Pour Anna-Eva Bergman : no 5 1952, Deux formes noires, 1952, de la Fondation d'Antibes .
  6. ↑ Elisabeth Vedrenne, « Anna-Eva Bergman la romantique au Domaine de Kerguéhennec », Connaissance des Arts,‎ (lire en ligne, consulté le ).
  7. ↑ a et b GAYA-La nouvelle agence, « Anna-Eva Bergman », sur www.mam.paris.fr, (consulté le ).
  8. ↑ (en) « Anna-Eva Bergman. A Graphic Universe », sur Nasjonalmuseet (consulté le ).
  9. ↑ Fondation Hartung-Bergman, « Ouverture au public de la Fondation Hartung-Bergman en 2022 », sur fondationhartungbergman.fr, (consulté le ).
  10. ↑ Fondation Hartung-Bergman, « Exposition - "Cosmic Trip" », sur fondationhartungbergman.fr, (consulté le ).
  11. ↑ Fondation Hartung-Bergman, « Exposition - "Le partage du sensible", du 15 avril au 27 septembre 2024, », sur fondationhartungbergman.fr, (consulté le ).

Voir aussi

Bibliographie sélective

Document utilisé pour la rédaction de l’article : document utilisé comme source pour la rédaction de cet article.

  • Roger van Gindertael, « Anna-Eva Bergman », dans Cimaise, no 1, Paris, 1954
  • Roger van Gindertael, « Anna-Eva Bergman », dans XXe siècle, no 11, Paris, 1958
  • Anna-Eva Bergman, préface de Marcel Brion, galerie Van de Loo, Munich, 1958
  • Anna-Eva Bergman, préface de Michel Ragon, galerie Spinazzola, Aix-en-Provence, 1961
  • Anna-Eva Bergman, préface de Dominique Aubier, Galerie de France, Paris, 1961 Document utilisé pour la rédaction de l’article
  • Dominique Aubier, Anna-Eva Bergman, Paris, Éditions Georges Fall, coll. « Le Musée de poche », 1964, 50 p. et illustr. Document utilisé pour la rédaction de l’article
  • Ole Henrik Moe, Anna-Eva Bergman (en français et en anglais), Oslo, Dreyer, 1990
  • Pistes/Stier, Anna-Eva Bergman, Antibes, Fondation Hans Hartung - Anna-Eva Bergman, 1999
  • Annie Claustres, Anna-Eva Bergman, Peindre feuille à feuille (en français et en anglais), Antibes, Fondation Hans Hartung - Anna-Eva Bergman, 2000
  • Lydia Harambourg, Dictionnaire des peintres de l'École de Paris, 1945-1965, Éditions Ides et Calendes, Neuchâtel, 1993 (ISBN 2825800481) ; nouvelle édition, 2010, p. 50-51 (ISBN 978-2-8258-0241-0)
  • Lydia Harambourg, « Anna-Eva Bergman, un long voyage à travers les terres inconnues », dans La Gazette de l'Hôtel Drouot, , p. 119
  • Fondation Hans Hartung et Anna-Eva Bergman, Anna-Eva Bergman, Dijon, Les Presses du réel, 2011
  • Sauvages nudités : peindre le Grand Nord, 2019, 112 p. (ISBN 9782917902547)
  • Thomas Schlesser, Anna-Eva Bergman : vies lumineuses, Gallimard, (ISBN 978-2-07-298620-8)

Liens externes